CLIP STUDIO PAINTの使い勝手に慣れてきたので、作業効率を上げるためにTABMATEも購入しました。
お借りしていた液タブを返却する際、牛帝さんにオススメされたのですが、なるほどコレはとてもイイ。
コンパクトで手にフィットするし、専用機器ならではのカスタマイズ性にも優れています。（設定し易い、動作を細かく設定出来る）

以前から左手デバイスの導入は検討していたものの、キーボードでのショートカット入力に慣れ過ぎていたため、あまり真剣に考えていませんでした。
が、環境を一新したタイミングでようやく重い腰を上げ、ようやくデビューしてみました。
液タブを使う場合、画面に身体を寄せるので、どうしてもキーボードと左手の位置関係に困ってしまうんですよね。
それと、昇降デスクを上げ下げして体勢を頻繁に変えながら作業しているので、左手が自由に動かせるのは非常に有り難い。
そんなこんなで、現在製作環境だけはこれまでにないくらい最強に整っております。

最近、日課の模写をしていると、人体バランスの取り方だとか服のシワの描き方だとか「これはどういうこと？」という疑問が結構出てきます。
そんな時、中学とか高校の美術の授業を思い出すことがあります。
当時はわからなかったことが今になって急に腑に落ちて、あー先生があの時言っていたのはコレかー、とパズルのピースがピタリ嵌るような瞬間があるんですよね。
それで、アレも無駄ではなかった、なんてことを思うわけです。
しかし同時に、当時から腑に落ちるように説明しておいてくれよ！という気もしなくはないです。
いや、今思えばアレって説明と実践の順序が逆だったのではないかと。
本当は、実践の中で自発的に生じた「コレはどういうこと？」「どうすればいいの？」という疑問に答えてくれるのが理想だったのではないかと。
だって、動機が無い状態で説明されても全く頭に入ってこないですよ。まずはフックを持たせないと、私みたいに右から左に流れてしまうわけで。というかこれって、何にでも当てはまることかもしれませんね。
聞く耳を持つために内なる動機を見出させておくれよ！（言うは易し）
絵の場合だと、動機の獲得方法として、とりあえず好き勝手なモチーフをひたすら模写するというのは割とアリだと思っております。やはり入り口は楽しくないと動機は得難いですね。

落描きのtwitter投稿が最近どんどん雑になってきている気がしますが、手を動かすことを習慣化する上では良い傾向かなと思っております。
始めた頃は、メモ用のホワイトボードを使った殴り描きであるにも関わらず、模写のネタが全く決まらずに立ち往生したりしていました。
「とりあえず描く」が目的なのに変な自意識が邪魔をして動けなくなる、といった悪循環からはなんとか脱出出来たかなと。
そういう無駄な気負いを地道に削ることで、最近になってようやく描くことが楽しいと感じられるようにもなってきました。
以前は描くこと自体は大嫌いで、完成物にしか興味が無かったのですが、続けているうちに、観察して形を捉えることや線を引くことの楽しさにやっとこ気付いたのでした。
なんだか当たり前なことに、やたらと回り道をして辿り着いた感じです。
どうしてそんなヘンテコなハマり方をして、しかも分厚い殻を作っていたのか……。
ともあれ、目からウロコが落ちた今は非常に晴れやかな気分です。

前回の雑記で負のパワーからの脱却について書き散らしましたが、まあそんなのは土台無理な話で、結論的には「どう付き合って行くか」を工夫するしかない、というのが実際のところです。
人間はナマモノなので、そんな単純に中身を入れ替えることが出来るわきゃあありません。
私のダークフォースは「怒りがやたら持続する」のと「大昔の怒りをリバイバル出来る」のが特徴（特長？）なのですが、これはもうそーゆー生物としての性質だとしか言いようがないです。
なので、それ自体はどうしようもない、というところからスタートして俯瞰して見ることが大事だなあと最近では思っております。
怒りを消すことは出来ないが、論理的に相対化することは出来る、といったところでしょうか。
物理的な回路は改造出来ないけれど、論理回路で色々クンフーしようがあるというのが人間の強味です。
近頃流行りのアンガーマネジメントとかいうのもこんな感じなのカシラ。
あ、でも将来的にはテクノロジーで物理的にスーパーロボトミーして物理で殴れるようになるかも！
それはそれで…！（グルグル目）